Tribu wachiturra: juran que son algo más que una moda

“Ni cumbieros ni floggers” es el eslogan del grupo Los Wachiturros que le dio visibilidad a una nueva tribu urbana: los turros. Con remeras coloridas, piercings en la cara, cejas cortadas a navaja y un baile exótico pero fácil de recrear, esta tendencia parece cautivar a los adolescentes y desconcertar a todos los demás.

¿Pero qué son en el contexto de las tribus urbanas adolescentes? Los wachiturros son el resultado de la conciliación de los floggers y los cumbieros. Los turros son cumbieros en busca de ascenso social y que tienen una rigurosa preocupación por su estética (como los floggers).

“Los floggers eran acosados por los cumbieros. Una vez que conciliaron las diferencias, se fusionaron con la creación de los turros”, aseguró la escritora María José Hooft, autora del libro Tribus urbanas: una guía para entender las subculturas juveniles de la actualidad.

Los especialistas consultados por PERFIL aseguraron que este fenómeno tiene fecha de vencimiento, pero los turros están en busca de un estilo propio y se muestran seguros. PERFIL se reunió con algunos de ellos. Explicaron lo que los distingue de otras tribus.

“Los cumbieros usan ropa deportiva, tienen las zapatillas desatadas, se dejan el pelo más largo que nosotros, bailan de otra manera y sólo escuchan cumbia. Los reggaetoneros usan pantalones y remeras más anchas y el pelo bien rapado”, dijo Jonathan Vitale, uno de los integrantes de otra banda turra en crecimiento llamada Parte Discoteca. Añadió: “Somos una mezcla de todo. Tenemos pantalones de rockeros, pelos que mezclan corte de reggaeton, aros, colores floggers y combinamos la música electrónica con otros ritmos

Se forman tribus urbanas en Lázaro Cardenas.

Una tribu urbana es un grupo de personas que se comporta de acuerdo a las ideologías de una subcultura (grupo de personas con un conjunto distintivo de comportamientos y creencias que les diferencia de la cultura dominante de la cual forman parte), se origina y se desarrolla en el ambiente de una urbe o ciudad. Algunas de las tribus más comunes en México son: los Emos, Punk, Rockeros, Metaleros, Darketos, Góticos, Hippies, Skatos, etc., quienes forman parte también, de la enorme diversidad cultural con la que cuenta nuestro país.

Pero, la pregunta es ¿En esta ciudad de Lázaro Cárdenas existen tribus urbanas? La respuesta es claro que sí, o más bien, se están comenzando a formar este tipo de sub-culturas debido a la mezcla cultural con la que se transita diariamente en este recinto portuario. Sus representantes son por lo regular niños y jóvenes de entre los 11 y 25 años de edad a quienes encontramos en algunas zonas específicas de ésta urbe. Tal es el caso por ejemplo, del parque “Prof. Jesús Romero Flores” mejor conocido como el parque de las “Las Torres” donde por las tardes se reúnen jóvenes a ejercitar y mejorar sus habilidades motrices, practicando deportes callejeros como el skateboarding, rollerblading y bicicross. Algunos más, como los hippies los encontramos por lo regular vendiendo artesanías en la zona Centro y la Pérgola. Los Surfistas y Rastas en cambio, se reúnen por las tardes en playas como Playa Jardín y Playa Azul. Otros más, entre una mezcla de Cholos y Pandilleros se congregan voluntariamente por las noches en lugares específicos o colonias en particular como el caso del Sector 7 o la Comunal. Es necesario precisar también, que ciertos tipos de tribus no son bien vistos por la mayoría de la sociedad debido al uso de drogas, al alcoholismo, a los actos vandálicos y al descontrol que ocasionan algunas veces.

Ya sea que se hable de jóvenes que a menudo busquen el pertenecer a un cierto grupo social, que tengan pérdida de identidad, que tengan su propia ideología, que tengan una afición extrema, que busquen el crear un estilo propio ya sea en ropa, música o lenguaje y tengan un territorio determinado; nos debemos de preguntar antes de juzgar, el qué es lo que ocasiona el que surjan ente tipo de sub-culturas. Y podríamos decir fácilmente que es debido a la falta de oportunidades que actualmente hay para los jóvenes, pero nos quedaríamos cortos con esta respuesta debido a que las causas son variadas y, solo por mencionar algunas, encontraríamos los problemas familiares, la moda, el bullyng escolar, el desempleo o bien, la propia decisión personal. Pero lo que importa aquí, es el hecho de cómo nos sintamos satisfechos como individuos al pertenecer a un determinado circulo social y nunca dañando a terceros.

Visuals

Los visuals lucen atuendos extravagantes y maquillaje. Un estilo que viene en aumento y que, seguramente, formará parte importante de la ya vasta fauna de tribus urbanas. Pero, ¿porqué se visten y pintan así? Para explicarlo tenemos que remontarnos a finales de la década de los 80 cuando en las principales ciudades japonesas comenzó a forjarse este estilo, que tiene como característica el culto por lo estético (visual se refiere a la apariencia, y kei significa estilo en japonés), teniendo como su máximo referente a la agrupación nipona glam Visual Scandals y a la banda japonesa de heavy metal, X.

Éste éxito se debía en gran parte gracias a la atención que provocaba la extravagante apariencia de los músicos, quienes al igual que otras grandes bandas occidentales de la época cuidaban tanto de su imagen como de su música.

Conoce a las nuevas tribus urbanas.

Fanáticos de la música de Corea, algunos más sanos que un yogurt y otros que insisten en vivir como si estuvieran en los ‘50 son algunos de los nuevos grupos que reúnen a los jóvenes.

Atrás quedaron los pokemones, los emos y los góticos. Ahora los que la llevan son los "Vegetarianos", los "Rockabillys" y los fanáticos del K-Pop. En el último capítulo de “Valientes” se mostraron a estos tres nuevos grupos de tribus urbanas que llaman la atención de los adolescentes por sus distintas formas de relacionarse entre ellos, la ropa que usan y sus gustos musicales.

“Los Rockabillys” parecen sacados de una clásica película de cine. Lo componen jóvenes que van desde los 15 a los 30 años y su principal característica es que se visten y escuchan música de los ’50. Mientras ellos se personifican con un look a lo más Elvis Presley, ellas se maquillan al estilo de las Pin-Up girls. Bailan al ritmo del rock and roll y el swing y tienen el espíritu inquieto que comenzaba a forjarse en esa época. Todos unos rebeldes con y sin causa.

Por el lado completamente opuesto están los amantes del “K-Pop”, quienes se declaran fanáticos de la música de Corea y de todo lo que provenga de ese país asiático, llegando incluso a tomar la iniciativa de aprender el idioma y a formar grupos de baile que se mueven con los temas más escuchados de Asia de artistas como Rain, Changmin o Jewelry. Se han hecho tan conocidos en las discos locales que incluso un canal de la televisión coreana les hizo un reportaje al respecto.

“Los Vegetarianos” por su parte, además de no comer nada de carne, llevan una vida totalmente alejada de cualquier vicio. No toman ni fuman y, a pesar de su apariencia de tatuajes y pantalones sueltos, tienen una filosofía de vida absolutamente naturista y es común verlos ofreciendo sus sandwiches de soya a la salida de algunas estaciones de metro.

Hippies.

Hippie es una persona que se adhiere a una subcultura con origenes en el movimiento de contracultura de los años 1960. La palabra hippie se deriva de el ingles hipster que solía usarse para describir a la subcultura previa de la Generación Beat que también tuvo como base importante a la ciudad estadounidense de San Francisco y su distrito Haight-Ashbury. Esta nueva subcultura heredo los valores contraculturales de la Generación Beat, crearon sus propias comunidades, escuchaban rock psicodélico, abrazaron la revolución sexual, participaban en activismo radical y usaban drogas como la marihuana, el LSD y otros alucinógenos para expandir la conciencia.

A fines de los años sesenta en EEUU los hippies constituyeron una suerte de moda juvenil para después quedar fuera de moda pero subsiguientes generaciones de neohippies mantendrían vivo al movimiento como una subcultura establecida en muchas formas y con nuevas generaciones hasta hoy. Pequeños enclaves de hippies originales así mismo continúan siguiendo este estilo de vida, mayoritariamente en lugares rurales.

Los "hippies" a doptaban un modo de vida comunitario, basado en el amor y la paz, renegaban del nacionalismo y de la Guerra del Vietnam, tomaban elementos de religiones como el budismo, el hinduismo, y también de las religiones de los indios norteamericanos. Estaban en desacuerdo con los valores tradicionales de la clase media estadounidense. Consideraban el paternalismo gubernamental, el militarismo, las empresas multinacionales y los valores sociales tradicionales como parte de un sistema que, a sus ojos, no tenía legitimidad.

Filosofía de vida

Los hippies se automarginaban de la sociedad, buscando formas de vida en común en las que la paz y el amor fuesen los valores más importantes. Esto los hizo oponerse frontalmente a la mayoría de las doctrinas, valores y costumbres comúnmente aceptados.

Por sí mismo el movimiento no tenía un carácter ideológico ni político claramente definido, aunque sus ideas y su modo de vida tienen cierta similitud con algunos aspectos del anarquismo, como, por ejemplo, la vida en comunas.

Orígenes

La palabra inglesa hippie deriva de otra palabra en inglés, hip, que quiere decir "popular, de moda". De ese término se deriva la palabra inglesa hipster (un "hipista", que indica a los que pretenden ser hip, los bohemios. En los EE.UU. antes de los años 1960, los bohemios y los hipsters por lo general se envolvían con la cultura negra (por ejemplo: Harry "The Hipster" Gibson y también uno de los más revolucionarios el famoso Miguel W. Larrea) y el jazz. El 6 de septiembre de 1965, en un periódico de San Francisco, el periodista Michael Fellon usó la palabra hippie por primera vez para referirse a los hippies y a los jóvenes bohemios (al contrario de los viejos bohemios de la llamada generación beat). Pero la gran prensa aún tardó casi dos años en utilizar la nueva palabra.

El movimiento hippie tuvo su apogeo en fines de los años 1960 cuando acontecimientos como la Ofensiva del Tet en Vietnam comenzaron a demostrar que la guerra no estaba ganándose. En los años 70 contaban con el desprecio de Nixon por su tendencia pacifista; pero entonces ya esta de su lado la mayor parte de la población de Estados Unidos.

Legado

Alrededor de 1980, gran parte del estilo hippie, pero muy poco de la esencia del movimiento, fue absorbido por la cultura mayoritaria. La prensa generalista perdió interés en esta subcultura. Por su parte, muchos de los antiguos hippies se integraron en la corriente dominante de pensamiento y los sistemas sociales y económicos de los que habían renegado.

No obstante, otros hippies continuaron manteniendo un compromiso profundo con esta forma de vivir y sus ideales. Como los hippies tendieron a evitar la publicidad después del Verano del amor y de Woodstock, surgió un mito popular de que el movimiento había desaparecido, aunque de hecho continuó existiendo en comunidades en diversos países. La evolución de algunas comunas hippies ha dado lugar a las ecoaldeas de hoy, también llamadas "comunas del 2000".

Aun hoy, muchos de estos hippies se dan cita en festivales y encuentros para celebrar la vida y el amor, como en el Festival de la Paz.

Estilo y comportamiento

El icono del hippie suele ser un hombre con el pelo y la barba notablemente más largos que lo considerado "elegante" en la época. Ambos sexos tendían a dejarse el cabello largo y algunos hippies caucásicos lo llevaban al estilo afro, imitando a los afroamericanos.

Mucha gente no asociada a la contracultura consideraba estos largos cabellos una ofensa, o "anti-higiénicos", o consideraban aquello "cosa de mujer". El entonces gobernador de California Ronald Reagan definió al hippie como "un tío con el pelo como Tarzán, que camina como Jane y que huele como Chita".

Para ambos sexos, tanto el cabello largo como su forma de vestir funcionaban como señal de pertenencia a esta contracultura y muestra de su actitud iconoclasta.

Otras características asociadas a ellos fueron:

* Ropas de colores brillantes (de estética psicodélica) o, en su defecto desteñidas: camisas floreadas o muy coloridas, largas faldas, pantalones de campana (botamanga ancha),etc... Se inspiraron también en estilos de vestir no occidentales, como las ropas indias (cherokee), de la India o africanas, y adoptaron símbolos como la flor o motivos de los indios americanos. Muchos de los hippies se confeccionaban su propia ropa, en protesta ante la «cultura consumista»

* Les agradaba tocar y componer música en las casas de amigos o en fiestas al aire libre como en el Human Be-In en la ciudad de San Francisco, California, celebrado el 7 de enero de 1967. Asistían a festivales como el Festival Pop de Monterrey en 1967 y el Festival de Woodstock en 1969. Actualmente, existe el llamado Burning Man Festival.

* Amor libre, ejemplificado en su rechazo a la institución del matrimonio y el desarrollo una conducta sexual libre de las regulaciones provenientes de la Iglesia cristiana o el Estado, vistas como intromisiones en la vida personal y obstáculo en la libertad individual. Generalmente, son tolerantes con la homosexualidad y la bisexualidad así como de las relaciones interraciales. También son conocidos por apreciar el placer y por asociar el sexo a valores beneficiosos para las personas.

* Vida en comunas, aunque ya no tan habitual, en libre asociación comunitaria.

* Gusto por la creación de situaciones y la creación de Zona temporalmente autónoma.

* Uso de incienso, tomado esto del budismo zen que promovieron escritores de la generación beat como Jack Kerouac y Aldous Huxley; además de una recuperación de los valores naturales de las plantas.

* En la mayoría de ellos el uso de drogas como marihuana, hachís, y alucinógenos como el LSD y la psilocibina (extraída de un hongo), son algo habitual ya sea para diversión o para lograr una «expansión de la mente y la conciencia» mediante la «experiencia psicodélica»; algo predicado por Aldous Huxley, Allen Ginsberg y principalmente Timothy Leary a principios de los 60. Posteriormente esto se asocio con perspectivas cercanas al chamanismo y a espiritualidad alternativa. Los hippies también aveces suelen consumir drogas duras como alcohol, cocaina, etc pero usualmente se prefiere las drogas psicodélicas e inclusive a veces se critica la tendencia del alcohol a provocar la violencia así como las consecuencias adictivas de drogas como la cocaina y la heroina.

* Gusto por escuchar, interpretar y componer rock psicodélico, rock progresivo, música folclórica local, folk-rock, y más recientemente Música New Age, psytrance o psybient. De todas formas suelen escuchar más géneros de música que en algunos casos comparten valores y estéticas similares al hippismo o la psicodelia como la música New Age o el reggae o inclusive otros con visiones y perspectivas más lejanos aunque las tendencias principales de gustos musicales son éstas.

Punks - Punketos - Punkies... "ES OTRA TRIBU CALLEJERA"

Orígenes y contexto cultural

A finales de los años 1960, una corriente de jóvenes de Gran Bretaña y otros países industrializados consideraban que el rock había pasado de ser un medio de expresión para los jóvenes, a una mera herramienta de mercado y escaparate para la grandilocuencia de los músicos de ese entonces, alejando la música de la gente común. El punk surgió como una burla a la rigidez de los convencionalismos que ocultaban formas de opresión social y cultural.

Origen del término 'punk'

El término inglés "punk" tiene un significado despectivo que suele variar, aplicándose a objetos (significando "basura" o a personas (significando "vago", "despreciable" o, también, "basura" y "escoria". Se utiliza de forma irónica como descripción del sustrato crítico o descontento que contiene esta música. Al utilizarlo como etiqueta propia, los "punkies" (o "punks" se desmarcan de la adecuación a los roles y estereotipos sociales. Debido al carácter de este significado, el punk a menudo se ha asociado a actitudes de descuido personal, se ha utilizado como medio de expresión de sentimientos de malestar y odio, y también ha dado cabida a comportamientos neuróticos o autodestructivos.

El término punk se utilizó como título de una revista fundada en 1976 en Nueva York por John Holmstrom, Ged Dunn y Legs McNeil que deseaban una revista que hablara de todo lo que les gustaba: las reposiciones por televisión, beber cerveza, el sexo, las hamburguesas con queso, los cómics, las películas de serie B, y el extraño rock n' roll que sonaba en los garitos más mugrientos de la ciudad: Velvet Underground, Stooges y New York Dolls, entre otros.

Más tarde el significado también serviría para inspirar las corrientes izquierdistas del género, como etiqueta que deshace la condición de clase o rol social con deudas de reputación o apariencia.

Filosofía punk

El punk es la lucha constante contra el miedo de las repercusiones sociales.

En su naturaleza original, el punk de la cultura ha sido principalmente de la libertad individual, que tiende a crear creencias en conceptos tales como el individualismo, la lucha contra el autoritarismo, el anarquismo y el pensamiento libre. La ideología punk contienen muy a menudo una visión crítica del mundo, ver a las sociedades modernas que la puesta de límites en la humanidad. Ésta ideología se suele expresar mediante la música punk. A principios de los años 70's, los "punks" tenían una filosofía muy diferente a la de ahora, era el tener aquella idea de "There is no future" (no futuro, no hay futuro). Ese concepto era pesimista, desesperado, destructivo y agresivo hacia la sociedad.

Pero, en la actualidad no ha sido lo mismo hace treinta años aunque siguen siendo la misma naturaleza de el punk.

* Puede resumirse en "hazlo tú mismo", "hazlo a tu manera",(en inglés "Do It Yourself")
* Rechazar los dogmas, y no buscar una única verdad. Cuestionar y transgredir todo lo que rodea.
* No actuar conforme a las modas y las manipulaciones mediáticas además de estar en contra del consumismo.
* Pensar por ti mismo.

El punk, si bien empezó en algunos matices siendo un tanto agresivo, se consolida por sus rasgos actuales en una forma de conciencia social, corriente filósofica e idealista y para nada estilista.

Tribu de calle: "Reggaetoneros"....

El reggaetón es un estilo popular entre los jóvenes de muchos países de América Latina, en especial de los países caribeños, siendo fácil de bailar y provocando movimientos muy sensuales. Líneas de bajo y un ritmo repetitivo es característico en el reggaetón.

Tiene una sincronización característica por la cual se guían la mayoría de las canciones, dando una referencia fácil para el baile. El ritmo es una variación de las líneas rítmicas del dancehall reggae jamaicano, que a mediados de los ochenta fusionaba rítmicas inspiradas en el funk, creando así ritmos fuertes y bailables. El reggaetón se suele asociar a una forma de bailar muy “sensual” y provocativa, con los cuerpos muy pegados, llamada a veces perreo (doggy style).

Las letras del reggaetón se caracterizan por apoyarse en la rima para lograr que la canción sea pegadiza y de fácil identificación para el público. Este estilo de rima está también inspirado en el raggamuffin y dancehall jamaiquino, y en el rap.


El DJ es tan importante, que por lo general al inicio de las canciones, los cantantes nombran al o a los DJ's que mezclan la pista de la canción.

Las voces cumplen una función importante, inclusive a veces tomando el rol del género. Los temas de las letras en un origen eran de denuncia social, pero con el paso del tiempo ha ido derivando en un tipo de letras mucho más festivas, abundando sobre todo las que aluden al sexo.

En ocasiones este tema es manejado de forma discreta y en otras la letra es sexualmente explícita. El léxico que se emplea está lleno de modismos populares que le dan jocosidad o melancolía según sea el caso.

También, algunas de sus letras son calificadas por sus críticos como machistas y simples. Algunas canciones tienen contenido amoroso y sentimental, dándole así un toque romántico al reggaetón. Tambien existe el reggaeton cristiano, el cual lleva un mensaje conciente y de reflexion a un publico tan grande como el de otros tipos de reggaeton.

Otra característica del reggaetón son las voces estridentes, que son distorsionadas con equipos electrónicos, agregando un suave eco que le da más poder a cada palabra pronunciada (tipo dub, por ejemplo).

Críticas

La mayoría de las canciones del género son tachadas de tener un ritmo repetitivo y rimas sin sentido.

Sin embargo, la mayoría de las críticas van orientadas hacia las letras, de contenido explícito; unos las tachan de inmorales mientras que otros indican simplemente que tienen un alto contenido violento, sexual y machista. Diversos estudios aseguran que los sonidos, el vocabulario, la indumentaria, las letras y la actitud de este estilo se basan en el bandolerismo y la delincuencia; estas acusaciones serían aún más graves que las del acusado sexismo de algunas de sus letras.

Este es el motivo de que en España numerosas emisoras de radio se nieguen a fomentar este fenómeno.

En Puerto Rico, la Comisión Nacional de Espectáculos Públicos y Radiofonía, prohibió una canción y un vídeo. En Honduras, se ha presentado un anteproyecto de ley para regular la música con palabras obscenas, en especial el reggaeton. En España, el Instituto Canario de la Mujer se quejó a la cadena de televisión Telecinco por la emisión de vídeos de este género.

Vestimenta de un reggaetonero

* Pantalones holgados.
* Playera holgada.
* Cadenas: Deben de rodear tu cuello y ser bastante larga
* Pelo: Generalmente muy corto, o trensas, es raro ver a uno con pelo largo
* Gorras: Indispensable en un reggaetonero, generalmente son de béisbol.